Gyeonggi Creation Center Residency Studio Program: Call For Artists

Uma residência de artistas… na Coréia do Sul!

Gyeonggi Creation Center supports creative work and research for domestic and foreign artists, curators and theorists through an art residency alongside a wide range of programs and facilities. GCC acts as a platform to gather artists, curators and theorists from all over the world for international exchange and as an experimental and progressive contemporary art center to collectively engage and cultivate synergy among artists of various genres.

For the 2010 Residency Studio Program, GCC will accept applications from artists, curators, and theorists working in visual and media arts. Artists, curators, and theorists may apply in December 2009.

Session : March 2010 – February 2011
Long term residency : 1 year
– 8 – 10 artists, curators or theorists
Short term residnecy : from 1 to 6 months
– 30 – 40 artists, curators or theorists

Programs
Creative Residency Program : Artists in visual and media arts
Research Residency Program : Curators, Art Theorists, and writers
Eligibility
Domestic and foreign artists in visual and media arts, curators, art theorists, and writers
No limitation of age, nationality, or gender
Artists who be able to participate during their own residency session

Selecting Procedure
All applications will be evaluated by the selection committee comprising art professionals
Pre-selection by paper screening / Main selection by interview / final decision
For foreign applicants interview is optional

Materials for application
Application form (download at GCC homepage)
CV or resumé
A project description of intended activity during the residency
Work samples (CD/DVD)
: maximum 20 images or 5 minutes of video
Copy of passport or I.D Certificate

Application Procedure
? Submission Period : December 10 – December 31, 2009
? Application can be made direct or post to,
Gyeonggi Creation Center
400-3 Seongam-dong, Danwon-gu, Ansan-si, Gyeonggi-do, South Korea
Applications must be postmarked by December 31, 2009.

Notification
February 15, 2010
The selected list will be posted at the website of Gyeonggi Creation Center
http://www.gyeonggicreationcenter.org

Contact
Phone : 82.32.890.4820/4823/4825
Email : gcc.infomail@gmail.com
Additional information may be obtained at http://www.gyeonggicreationcenter.org

SERRALHERIA SP

ABERTURA Da SERRALHERIA

Sábado, 5 de dezembro. Desde as 19h até 2h.

Inauguração de um novo Espaço de Arte, Cultura e Tecnologia em São Paulo ((( Serralheria ))).

Celebração por conta de BARULHO.ORG + Banda Pé na Cozinha.

Bar & Comidas ### Transthai cozinha itinerante ### Prestenção etílicos!

http://www.escapeserralheria.org

PRIMER PROFORMA 2010 (Maratona de Arte)

O MUSAC – Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León convoca artistas para participarem do programa de imersão artística Proforma. É aberto a cadidatos de áreas diversas, de todas as idades e nacionalidades.

PRIMER PROFORMA 2010
BASES DE LA CONVOCATORIA

PROFORMA es un proyecto desarrollado por los artistas Txomin Badiola (Bilbao, 1957), Jon Mikel Euba (Bilbao, 1967) y Sergio Prego (San Sebastián, 1969) para el MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, consistente en una cuarentena, una reclusión de 3 artistas del 8 de febrero al 20 de marzo en sus exposiciones junto a un grupo de 15 voluntarios, con un programa de 30 ejercicios para ser completados en 40 días. Esta experiencia de trabajo artístico, dentro de un dispositivo de exposición, tendrá como objetivo la transformación, tanto de las personas implicadas como de las propias exposiciones.

+ info  http://www.musac.es/index.php?ref=92900

Arthur C. Danto

O filósofo e teórico da arte Arthur C. Danto, autor, entre outros, do livro Depois do Fim da Arte, colabora desde 1984 no periódico norte-americano The Nation, que disponibiliza on-line os ensaios de seus colaboradores, como Danto.

Para acessar os textos do autor, sobre os mais diversos aspectos da arte contemporânea, visite a página:

http://www.thenation.com/directory/bios/arthur_c_danto

(em inglês)

The Cartier Award 2010

Atenção jovens artistas!

The Cartier Award 2010

The Cartier Award for emerging artists living outside the UK is a major initiative by Frieze Projects in collaboration with Gasworks and sponsored by Cartier.

Artists are invited to propose a new work to be realised at Frieze Art Fair 2010, which will be produced under the auspices of Frieze Projects. Proposed works may take the form of site-specific installation; performance; film; video or print work.

The Cartier Award is open to non-UK-based artists within five years of graduating from an undergraduate or postgraduate degree, or under 30 years of age.

The recipient of the prize will have the unique opportunity to present their work at Frieze Art Fair 2010 to a major international audience. Additionally the prize will cover production costs of up to 10,000 GBP, an artist’s fee, per diems, travel expenses and a studio residency at Gasworks in London from August to October 2010.

Applicants will be judged on the innovative nature of their proposal and its suitability for realisation at Frieze Art Fair.

The selection committee for 2010 is Roger Hiorns (Artist); Grazia Quaroni (Curator, Cartier Foundation for Contemporary Art); Catalina Lozano (Residencies Co-Ordinator, Gasworks); Sarah McCrory (Curator, Frieze Projects).

The deadline for applications is 4 January 2010. For full details of the award and an application form please see: http://friezefoundation.org/cartier

IV CONVOCATORIA MULIER, MULIERIS

Na onda neo-feminista pró Geyse e contra a UniTalebananas, segue esta convocatória unissex dedicada ao sexo rosa choque-nada frágil:

IV CONVOCATORIA MULIER, MULIERIS 2010

La celebración del Día Internacional de la Mujer es el marco en el que se organiza la IV Convocatoria Mulier, mulieris. Un año más, este certamen se concibe como una plataforma para la reflexión y el diálogo en torno a las mujeres, cuyo propósito es facilitar un espacio para la creación artística vinculada a temas como la identidad de género, la discriminación, la igualdad, la autonomía, los logros alcanzados o los desafíos futuros.

Esta convocatoria nace con vocación de pluralidad; está abierta a artistas de ambos sexos que se cuestionen el status de lo femenino, a la utilización de cualquier medio expresivo que implique una creación plástica (pintura, fotografía, vídeo, escultura, conjunción de varios medios, etc.), así como al tratamiento del tema desde una perspectiva personal o global.

+ info  http://www.mua.ua.es/expo_temp/mulier_mulieris_10/index.php

Prêmio Interações Florestais 2010

Residência Artística Terra UNA

Estão abertas as inscrições para o Prêmio Interações Florestais 2010 – Residência Artística Terra UNA . Nesta edição além dos espaços da Ecovila os artistas irão interagir com o Ponto de Cultura e Sustentabilidade em Liberdade MG.

Os artistas interessados em interagir com a floresta, com o ambiente rural, com a vivência de uma Ecovila, com a população local de Liberdade e com o desenvolvimento do trabalho de outros artistas estão convidados a se inscreverem em nossa convocatória para a residência de 2010.

15 artistas passarão por Terra UNA com suas idéias e suas potências criativas recebendo uma bolsa de 1500 Reais e um mês de estadia na Ecovila. 10 artistas serão selecionados em um processo autogestionário onde os próprios inscritos escolhem os premiados. Três artistas são convidados para acompanhar o processo de maneira critica, e dois artistas serão escolhidos por Terra UNA para representar a Ecovila e a rede de Pontos de Cultura.

O Prêmio Interações Florestais 2010 é o segundo prêmio de residência artística da Ecovila Terra UNA. Estamos felizes de poder contar mais uma vez com o patrocínio da FUNARTE/MINC para a realização deste trabalho que desloca a produção contemporânea em artes visuais para outros espaços do país. Fomentada em 2008 pelo Prêmio Conexão Artes Visuais FUNARTE/MINC/Petrobrás, a primeira edição do prêmio contou com mais de 150 artistas inscritos e levou 12 deles para realizarem seus trabalhos em Terra UNA. Com a consolidação do Ponto de Cultura e Sustentabilidade, gerido por Terra UNA em Liberdade, o projeto ganhou mais fôlego sendo um dos ganhadores do Prêmio Interações Estéticas 2010.

Que a pulsação da criação artística vibre pelos vales da Mantiqueira e encontre ecos nas idéias de sustentabilidade, ecologia e novos paradigmas para assentamentos humanos da Ecovila Terra UNA.

Terra UNA, novembro de 2009.

http://www.terrauna.org.br

interacoes@terrauna.org.br

Políticas da Arte – Diálogos da Arte

Políticas da Arte – Diálogos da Arte
MAM-RJ – Dias 3 e 4 de novembro
Local: Cinemateca do MAM
Organização: MAM-RJ/Azougue Editorial
Coordenação: Frederico Coelho e Sergio Cohn

Outubro de 1968: Rogério Duarte e Hélio Oiticica organizam no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro o encontro batizado de Cultura e Loucura. Na montagem da mesa para o debate sobre os limites entre arte e contra cultura, além dos organizadores, participam Caetano Veloso, Nuno Veloso e Luis Carlos Saldanha. A idéia de Rogério e Hélio era ter também Chacrinha e Glauber Rocha, mas não foi possível. Tempos depois, Antonio Manuel lançaria um curta-metragem com os principais trechos do debate.

Outubro de 2009: o incêndio no acervo do Projeto HO desencadeia no meio das artes visuais uma série de documentos, textos pessoais, emails, cartas abertas, testemunhos e manifestos sobre a questão dos acervos de artistas e instituições. O debate gira maciçamente ao redor das condições de preservação e manutenção, das políticas públicas e privadas de financiamento, da repercussão pública do incêndio em contraponto ao descaso diário em relação a outros acervos importantes que se deterioram em nosso cotidiano. Ao mesmo tempo, passa ao largo das mídias as propostas culturais que se encontravam em gestação em torno do Projeto HO, entre elas redes digitais de artistas e criação de espaços de disponibilização ao público das reservas técnicas dos artistas contemporâneos.

Se um encontro como o aqui proposto já se fazia necessário e urgente, ao constatarmos tal massa de opiniões no espaço virtual ou nas conversas privadas, agora se torna inadiável trazer o debate de volta ao espaço público.

Reivindicando a retomada do MAM-RJ como um espaço não só de exposição de obras, mas principalmente de exposição de ideais, questões, diálogos e conflitos, convocamos a todos os personagens do universo das artes visuais da cidade – artistas, críticos, jornalistas, galeristas, donos de acervos públicos e privados, compradores, produtores, público e pesquisadores – para participarem nos dias 3 e 4 de novembro do debate Políticas da Arte – Diálogos da Arte.

O objetivo do encontro é simples: romper com a idéia estática de um seminário acadêmico e estimular a participação pública na formulação de propostas para os problemas e soluções que todos podem trazer em suas colocações. A participação da platéia será tão ou mais importante do que a participação dos nomes nas mesas montadas para estimular o debate. O resultado do encontro será registrado e documentado num caderno de propostas, a ser publicado de maneira emergencial ainda esse ano pela Azougue Editorial.

Na terça-feira, dia 3, teremos duas mesas – uma na parte da manhã (11:00) e outra na parte da tarde(14:00) – com a participação dos coordenadores do evento (Frederico Coelho e Sergio Cohn) e de representantes de acervos (Cesar Oiticica Filho e João Vergara, com mediação da crítica Daniela Name). A intenção das duas mesas é fornecer mais elementos e informações para o debate com o público presente. Também será lançado nesse dia o projeto Rede Arte Brasil, uma rede digital de artes plásticas organizada pelo Projeto HO, com explicação pública de seus objetivos e metas.

Na quarta-feira, dia 4, a intenção é promover durante a tarde (das 14:00 às 18:00 horas) um balanço das conversas do dia anterior e uma convocatória geral para todos os interessados no debate sobre os temas propostos pelo encontro. Uma assembléia geral em que a participação de todos será fundamental para ampliarmos a capacidade de ressonância do evento. Os artistas e críticos Marcio Botner, Ernesto Neto, Felipe Scovino e o curador do MAM-RJ Luiz Camillo Osório, conduzirão o debate desse dia.

Políticas da Arte – Diálogos da Arte não é somente um encontro, não é somente um seminário e vai além do velho debate entre os mesmos. É uma convocação do MAM para que todos seus parceiros e colaboradores (seja o público e a sociedade, sejam os artistas e os que se relacionam com as artes) tenham novamente voz ativa na proposição e condução das políticas que atravessam o dia a dia das artes visuais contemporâneas.

Se no espaço virtual ficou provado nas últimas semanas que a demanda por conversas, por posições e por reivindicações é intensa, chegou a hora de nos encontrarmos face a face para refundarmos um novo marco crítico e um novo espaço de ação no Rio de Janeiro.

A hora é essa. Antes do próximo incêndio.
Esperamos a presença de todos,

Frederico Coelho e Sergio Cohn