This is not a Love Song – Mark Leckey ¨Fiorucci¨

Está em cartaz no Centro La Virreina em Barcelona, a exposição ¨This is not a Love Song¨, com curadoria de F. Javier Panera, cujo objetivo é traçar um paralelo entre a produção de video arte e a música Pop, desde os anos 1960 até hoje. A mostra oferece um caminho que começa com uma instalação de Andy Warhol com imagens de Velvet Underground, passando por obras seminais de video arte de Nam June Paik, Yayoi Kusama e Vito Acconci, entre outros, até chegar a artistas como AVAF, Mark Leckey e Cristian Marclay. O gran finale, no entanto, se dá com uma sala cheia de monitores exibindo videoclipes de artistas tão pop como Rihanna. O trajeto é muito rico, com poucos trabalhos que não sejam de fato interessantes, sejam como proposta estética ou registro histórico.

Um dos trabalhos que chama a atenção por ser ao mesmo tempo registro de época e experimentação de linguagem visual, é o video ¨Fiorucci Made me Hardcore¨ (1999), do inglês Mark Leckey. A obra faz uma referência clara à narrativa construída por Dan Graham em ¨Rock My Religion¨. Porém, enquanto este tenta contar uma espécie de história social do Rock and Roll em 50 minutos, o filme de Leckey tem apenas 14 minutos e narra de modo particular o desenrolar da cena underground de clubes em Londres, entre os anos 1970 e 90, cujo ápice foram as raves. O vídeo impulsionou a trajetória de Leckey até levá-lo ao Turner Prize, alguns anos depois, e aqui segue o link:

Chamada de vídeos Bela/Labe

Até dia 21 de setembro estão abertas as inscrições para a seleção de 2 videos de arte com temáticas urbanas, e duração de até 5 minutos, para participarem da mostra online “Interpretações do urbano: situações e poesia”.  A mostra integra a plataforma Labe de arte digital – um projeto do Bela Maré, no Rio de Janeiro.

Veja o regulamento em www.belamare.org.br/labe

John Cage Centenary (2012) no UBUWEB

Nos preparativos para o centenário de John Cage, a plataforma UBUWEB  disponibiliza parte da produção do artista entre 1969 e 1991, a qual consiste em audio e filmesentrevistas e palestras, e escritos na seção UbuWeb Papers e em UbuWeb’s Historical.

De fato, uma variedade de material de Cage está espalhado pelo site.

Visite John Cage Centenary (2012)

Residência em Arte Sonora na Finlândia

A associação de artistas MUU, cujo foco está centrado em tecnologia e permormatividade, lança chamada para exposição e residência internacional em arte sonora. Abaixo segue os detalhes e a ficha de inscrição.

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MUU FOR EARS
– a series of sound events in MUU studio, June/August 2012
produced by Artists’ Association MUU
http://www.muu.fi

OPEN CALL for submissions

1. EXHIBITION for Sound Artists
MUU FOR EARS will provide an opportunity for sound artists from outside Finland to showcase sound art and experimental music projects as part of an international sound event at MUU studio in June 2012.

MUU is looking for a wide range of material such as sound installations, experimental musical improvisations, remix and sample compositions, sound sculptures and live performances, as well as other ways of making sound and music. The MUU studio is a black box of 10 m2. The space is suitable for one or two installations.

MUU will cover travel to Finland, accommodation and a small artist fee.

THE DEADLINE IS 31 MARCH 2012.
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2. ARTIST-IN-RESIDENCE for a Sound Artist
Consists of a one-month stay at the Tapiola Guest Studio, located in Espoo, 8 km from the centre of Helsinki. The residency is located in a park-like setting just beside the sea. The studio has a total area of 83 m2, plus a living balcony of 15 m2.

The residency includes an artists talk at the MUU gallery. MUU is also interested in arranging a sound workshop in August, and are looking for proposals for the workshop. A salary will be paid for conducting the workshop.

The residency also includes an opportunity to perform at the newly open Sound Gallery Akusmata, curated and organized by Petri Kuljuntausta.
MUU will cover travel to Finland, accommodation and a small artist fee.

THE DEADLINE IS 31 MARCH 2012.
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MUU FOR EARS is produced and curated by Timo Soppela and Rita Leppiniemi / Artists’ Association MUU. Organized in cooperation with Petri Kuljuntausta’s sound gallery Akusmata.
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Please submit applications by e-mail to   [email protected]
or by post to   MUU ry / MUU FOR EARS
Lönnrotinkatu 33
00180 Helsinki
Finland
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APPLICATION
The following information is required:

Choose:
1. Exhibition
2. Artist-in-Residence

NAME:
ADDRESS:
TELEPHONE NUMBER:
EMAIL:
WEBSITE:
CV:
TITLE & SYNOPSIS OF WORK (exhibition):
DURATION OF WORK (exhibition):
ONE PAGE OUTLINING THE CONTENT OF THE RESIDENCY:
ONE PAGE PROPOSAL FOR A WORKSHOP FOR SOUND ARTISTS:
SOUND SAMPLES (common formats accepted: wav, aiff, mp3, etc.):
TECHNICAL REQUIREMENTS (exhibition):

NOTE: If you wish to have your material returned (sent by post), please enclose a self-addressed envelope. Please do not send master disks, as we cannot accept any liability for loss or damage.

Further information: [email protected]

Chamada para projetos de rádio e arte sonora – na Eslovênia

A plataforma independente CONA – Institute for Contemporary Arts Processing anuncia:

“OPEN CALL for radio art & sound art works
Invitation to artists to participate in the project Radio As An Arts Space (deadline June 25, 2011)
In the frame of the project Radio As An Arts Space, Cona is sending out an open call for submission of contemporary sound art and radio art works. Artists and art groups creating in the area of radio art and sound art are invited to apply with existing or new works”.

Para saber mais visite o site  www.cona.si

Só me acorde depois que o carnaval passar…

Arte contemporânea e Carnaval nem sempre combinam. Enquanto uma requer muito pensamento, o outro é só ação e devaneio dionisíaco… Assim, entraremos em recesso até que a Banda passe, mas no final da semana estamos aí de novo, levantando das cinzas. E vamos prá festa por que brasileiro adora isso, né?!

Deixo a dica de música de carnaval sem Axé mas com levada quase. É meio breguinha, mas divertida:

MIXTAPE PIZZA SAMBA – MASHUPS DE CARNAVAL PARA AGEMDA
André Paste, Brutal Redneck, Faroff, João Brasil e Lucio K, todos na capinha do Sassá aka Brutal Redneck, comendo a pizza de pedacinhos de disco do Moreira

E se você está achando que essa foto é na bagaceira Carioca, se enganou… Exportamos know-how há muito tempo. Isso é em Notting Hill, Londres, no carnaval de 2008.

Intl Festival for Arts and Media Yokohama 2009

A notícia é do mainstream e o lugar é bem distante, mas a programação é chocante…

X X X X X X

International Festival for Arts and Media Yokohama 2009
The Organizing Committee of the International Festival for Arts and Media Yokohama 2009

#4-B 2-8 Kaigandori Naka-ku,Yokohama-shi, Kanagawa, 231-0002 JAPAN
Phone: +81 45 212 5661
Fax:  +81 45 212 5630
Contact: Masako Taira / Rie Saito
[email protected]

ifamy.jp/en/

October 31st, 2009 to November 29th, 2009
11:00-19:00
(Sat., Sun. and Holiday 10:00-19:00)

SUBMIT YOUR PROPOSALS TO: radiofutura2009

Open, independent and fully creative radio has been absent from Portugal since the pirate radio explosion in the 80s. Radio Futura does not propose itself to be a recollection exercise but to show what radio has to offer, how can be exploited, explored and used for artistic ends and as a magnificent tool to get people together. For all of this, Radio Futura, a joint initiave of Future Places Festival and Rádio Zero, will be broadcasting  under the moto digital media and local cultures a mix pre-recorded programs, live event coverage and programs.

The Future of Radio is Local. Come and participate! Let’s show how Radio can be GOOD!

Were looking for pre-recorded programs of 30 min. too one hour or, if you’re brave enough, live broadcast through streaming or from our temporary studios in the city o O’Porto.

You can submit any kind of program, as long as it is connected to radio digital culture and/or local cultures in any way.

SONGS.
RANTS.
FIELD RECORDINGS.
SOUND POETRY.
MUSIC.
EXPERIMENTAL.
HOT TOPICS.
PURE WEIRDNESS.

SUBMIT YOUR PROPOSALS TO: radiofutura2009 @ gmail.com
Deadline for submitting your proposals is : August 20, 2009

Send it as an mp3 file (or link), with a brief description. If you wan’t to do live, by webstream or in Porto please send it has proposal/rough draft and technical rider.

You can find out more on the Future Places digital media festival at

2015 FUTUREPLACES

Radio Futura is a joint venture between Future Places and Rádio Zero.

FuturePlaces 2009 is an international digital media festival focusing on
the potential of digital media to change local cultures and societies. It
does so by exploring digital culture in its many forms: from concerts to
exhibitions and competitions, from workshops to parties, from conferences
to film screenings.

Rádio Zero is a university radio in Lisbon, Portugal, streaming 24/7 on the web and promoting free access to broadcasting. It instigates and promotes unorthodox or exploratory uses of radio, as content, form or technology and is one of the founding partners of Radia. Every two years if makes a Radio Art Festival in Lisboa, RadiaLx.
See/hear you in Porto (and in the ether) in October !

contact:
radiofutura2009 @ gmail.com

Heitor Alvelos
Curator, FuturePlaces digital media festival

2015 FUTUREPLACES


http://utaustinportugal.org

Ricardo Reis
Director, Rádio Zero
http://www.radiozero.pt

sudamericaelectronica.com

http://sudamericaelectronica.com

¿Por qué iniciamos un proyecto de publicaciones en una disciplina sin mercado y en un período histórico signado por la desmaterialización del soporte como valor simbólico y de cambio? Precisamente porque el mercado no lo es todo, e involucra sólo una parte de las actividades culturales de una región, aquellas enmarcadas en la industria cultural. Nuestro proyecto va por afuera de esos intereses y se basa en poner “en pantalla” la producción Latino e Iberoamericana en el campo del arte sonoro y la música experimental que mas allá de su heterogeneidad ilustra una acción concreta, desarrollada en distintos puntos del continente y por artistas que poseen distinta formación, distintas áreas de acción e incluso distintos intereses. Por un lado lo que nos une es una búsqueda, que precisamente sólo puede desarrollarse por fuera del mercado de la cultura, y por otra parte una necesidad de trabajo en red que ha logrado, a pesar de las dificultades, generar una sinergia.